Hay un momento cerca del final de La Sirenita, la última de la serie en curso de Disney de remakes de acción en vivo (o «una especie de acción en vivo») en la que el Rey Tritón (Javier Bardem) emerge de las profundidades para impartir un mensaje a su hija sirena Ariel (Halle Bailey). Se supone que este es el poderoso dios del mar, pero el traje de escamas blindadas de Bardem se ve barato a la luz del sol, un hecho previamente oculto al verlo en escenas mayoritariamente oscuras, y el actor parece estar parado en unos tres pies de agua en una piscina.
Se siente como si el director Rob Marshall solo quisiera obtener la toma en la lata y decir al diablo con eso, sigamos adelante. Y es desafortunado que muchos de los 2023 La Sirenita se siente igual de superficial. Y condenadamente largo también. El original de 1989 tenía 83 minutos de duración; este es de 135 minutos, casi una hora más, y parece que se extiende otra hora más porque le falta mucho pulso.
Marshall, un tipo al que acudir en Disney en los últimos años que ha dirigido esfuerzos mediocres como en el bosque y El regreso de Mary Poppins, simplemente no puede reunir ninguna energía real en la pantalla durante la mayor parte de esta película, que sigue su ritmo con toda la magia y la emoción de ver su vehículo pasar por el lavado de autos local. La historia básica está intacta, con algunas canciones agregadas y omitidas, y algunos de los arcos de los personajes están actualizados (algo bueno), pero solo algunas cosas realmente resaltan. De lo contrario, esta historia que alguna vez fue colorida se ha ahogado en azules apagados y envuelto en la oscuridad.
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La historia (basada en un cuento de 1837 de Hans Christian Andersen) encuentra a Ariel anhelando aventurarse en el mundo de la superficie y ver cómo son los humanos a pesar de las severas advertencias de su padre para que se mantenga alejado. Pero se aventura, se enamora instantáneamente del príncipe Eric (Jonah Hauer-King) y lo rescata cuando una tormenta destroza su barco. Cuando su enfurecido padre le prohíbe volver a la superficie, Ariel es atraída a la guarida de la bruja marina Ursula (Melissa McCarthy), quien toma la voz de Ariel y la convierte en humana durante tres días, durante los cuales debe llevar a Eric a bésala o volverá a su forma original y pertenecerá a Ursula.
Una cosa que hace estallar es la actuación de Bailey. Callando de una vez por todas a los trolls tóxicos que se quejaron del color de su piel cuando la contrataron para el papel (porque esos idiotas llevan vidas tan débiles y vacías que tienen que encontrar algo de qué quejarse), Bailey es sincera, sincera y Poseído de una dulzura inocente que hace todo lo posible para iluminar una película turbia. Ella es una presencia cálida en la pantalla y tiene la voz de un ángel, dándolo todo en “Part of Your World”.
La otra actuación que se destaca, o mejor dicho, casi salta fuera de la pantalla, es Melissa McCarthy como Ursula. Ver a su cisne dar vueltas en las profundidades con su cuerpo de pulpo y sus tentáculos es una delicia, al igual que las payasadas vampíricas, robustas y con la garganta llena de McCarthy. Ella entrega «Poor, Unfortunate Souls» como si estuviera en un teatro de Broadway tocando en la parte superior de la casa, y su presencia también anima una película a menudo moribunda.
En cuanto al resto, los amigos marinos de Ariel—Sebastian el cangrejo (con la voz de Daveed Diggs), Flounder el pez (Jacob Tremblay) y Scuttle el pájaro (Awkwafina)—son un trío divertido, aunque una nueva canción escrita por Lin-Manuel Miranda for Sebastian and Scuttle, un semi-rap llamado «The Scuttlebutt», es una especie de fallo de encendido anacrónico. Bardem tiene bastante sueño (a pesar de esa risible escena final) mientras que como Eric, el actor británico Hauer-King se une a la larga lista de protagonistas masculinos jóvenes románticos pero vacantes de Disney que se desvanecen de la memoria en el momento en que salen de la pantalla.
Bailey, McCarthy y los actores de doblaje hacen un gran trabajo para mantener alto el nivel de interés, pero no pueden ocultar el hecho de que esto Pequeña sirena se siente como si estuviera nadando contra una corriente demasiado poderosa para soportarla. Con la excepción de los números musicales mencionados anteriormente, y una muy bien coreografiada «Under the Sea», la película rezuma de escena en escena como un charco de agua que se arrastra lentamente por el suelo. No ayuda que gran parte, especialmente el material submarino, esté filmado de manera tan monótona, y que el pesado CG en la película sea inconsistente.
Un efecto impresionante es la batalla final con Úrsula, en la que adquiere el tamaño de una montaña y emerge de las olas como el mismísimo Godzilla. A pesar de que Marshall y el director de fotografía Dion Beebe manejan la escena de manera confusa, la aparición de Ursula recuerda a Tritón emergiendo del mar en 1963. Jason y los argonautascon La Sirenita finalmente despertando un poco de asombro y asombro. De lo contrario, la película se beneficia del buen trabajo de sus actrices principales, la nostalgia de escuchar esas grandes canciones antiguas y la familiaridad de la marca en sí. El resto se siente como si saliera de una cinta transportadora, y ese no es un mundo del que debamos querer ser parte.
La Sirenita se estrena en cines el 26 de mayo.
La publicación Reseña de La Sirenita: Halle Bailey es solo una parte brillante del Remake World de Disney apareció por primera vez en Play Guias.