Les fous (1973)
Les fous a été écrit et réalisé par George A. Romero pendant l’étrange phase crépusculaire entre son premier long métrage, 1968 Nuit des morts-vivantset sa suite à succès, 1979 Aube des morts. Au cours de cette période, Romero a expérimenté sauvagement, produisant un chef-d’œuvre authentique (Martin) et plusieurs autres titres intéressants, dont la plupart n’ont pas été largement diffusés. L’un d’entre eux est celui-ci, dans lequel une arme biologique militaire se déchaîne dans une petite ville et transforme tous les habitants en maniaques meurtriers.
Le côté satirique que Romero a pleinement mis en avant dans Aube obtient une croisière de shakedown ici, alors que les responsables locaux de la ville, l’armée et le gouvernement fédéral sont considérés comme incompétents, vénaux ou les deux, tandis que les citadins tourmentés sont les victimes involontaires de la catastrophe qui se déroule autour d’eux. Bien que le budget ne corresponde pas tout à fait aux objectifs de Romero et que certains acteurs ne soient pas de premier ordre, Les fous fait froid dans le dos à la fois par sa pertinence continue et par ses sombres perspectives.
Vert soja (1973)
Encore plus de catastrophe écologique est la force motrice derrière l’une des entrées de science-fiction les plus emblématiques des années 1970, avec le célèbre conservateur Chuck Heston qui apparaît dans ce film contre à la fois la croissance démographique galopante et la destruction de l’environnement. Malheureusement, à l’ouverture du film, il est trop tard, New York comptant désormais plus de 40 millions d’habitants, les pénuries de nourriture et de logement sévissent et l’effondrement de la société semble à quelques secondes.
Nous connaissons probablement tous maintenant la solution que les élites d’entreprise qui dirigent ce monde proposent pour assurer un approvisionnement régulier en nourriture, mais c’est toujours un moment effrayant lorsque le détective de Heston trouve lui-même la réponse. La scène de la mort d’Edward G. Robinson dans un soi-disant salon du suicide où il est endormi tout en regardant de vastes images de type IMAX d’arbres imposants, de lacs clairs et de couchers de soleil sans tache est également puissante. Comme d’autres films de l’époque, Vert soja utilise un marteau métaphorique pour faire passer son message, mais avec la Terre sur la voie du désastre alors même que nous parlons, le film est plus prémonitoire que jamais.
Westworld (1973)
Voici où tout a commencé, les amis : écrit et réalisé par Michael Crichton (oui, ce Michael Crichton, il était aussi réalisateur !), Westworld se déroule dans un parc d’attractions du futur appelé Delos. Là, les clients bien payés peuvent profiter de la vie dans des reconstitutions du Far West américain, de l’Europe médiévale ou de la Rome antique, avec des androïdes réalistes à portée de main pour tuer, baiser ou divertir – jusqu’à ce que les androïdes en aient assez.
Bien sûr, Jonathan Nolan et Lisa Joy ont transformé cette prémisse simple en une série télévisée coûteuse, désespérément énigmatique et compliquée, mais Crichton la garde simple et relativement discrète ici. James Brolin et Richard Benjamin sont les copains malheureux qui obtiennent plus que ce qu’ils ont négocié pendant leurs vacances tandis que Yul Brynner est vraiment effrayant en tant que version androïde de son classique Sept magnifiques personnage. Toujours très amusant à regarder, ce Westworld en dit sans doute plus sur la technologie dangereuse et la cupidité des entreprises en 90 minutes que Nolan et Joy en quatre saisons.